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MILLENNIUM PARADEのメンバーは固定?2026年「Blue」とKing Gnuとの違いを徹底解説

高杉 葵 高杉 葵 • 更新: • 公開: • 読了約 27 分
目次

MILLENNIUM PARADE(ミレニアムパレード)は、King Gnuの常田大希を中心に結成された音楽・映像クリエイティブ集団です。佐々木集、森洸大、神戸雄平、ermhoi、MELRAW、江崎文武、新井和輝、石若駿、勢喜遊、常田俊太郎ら、さまざまな分野で活躍するアーティストやミュージシャンが参加してきました。

気になるのは、彼らが全員同じ立場の固定メンバーなのか、それとも作品ごとに参加者が変わるプロジェクトなのかという点です。2026年にはSaya GrayとDaniel Caesarを迎えた新曲「Blue」が発表され、7月8日に配信開始。TVアニメ『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』のエンディングテーマにも起用され、国際的なコラボレーションが新たな活動の象徴となりました。

【結論】MILLENNIUM PARADEのメンバーは固定制ではない!

millenniumparadeメンバー

最初に答えを整理すると、MILLENNIUM PARADEは固定された人数と担当を持つ一般的なバンドというより、常田大希を中心に多様な才能が集まるクリエイティブコレクティブです。

中心となる参加者は存在しますが、楽曲やライブ、映像作品によって関わるアーティストやスタッフが変わります。したがって、過去に紹介されたメンバー一覧を、そのまま2026年現在の固定メンバー表として扱うのは正確ではありません。

常田大希が考えるMILLENNIUM PARADEの組織像

この考え方は、2019年9月に公開されたHighsnobiety Japanの常田大希インタビューにも表れています。

メンバーが固定なのかという質問に対して、常田は、ミュージシャンだけでなく映像チームや演出チームも含めて一つのバンドとして動く構想を説明しました。

「MILLENNIUM PARADEはもうちょっと自由というか流動的というか、無形な感じ。」

— 常田大希、2026年10月20日公開の『攻殻機動隊』公式インタビューより

この発言は、プロジェクトの性格を端的に表しています。音楽を演奏する人だけでなく、作品の世界観を作り上げる映像作家、CGクリエイター、デザイナーも同じ制作集団の一員です。

さらに2019年のインタビューでは、ボーカリストを固定せず、映像表現も組み合わせる構想についても語っています。楽曲ごとに異なる歌声や演奏者を起用できることが、表現の幅を広げる仕組みになっています。

なぜ固定メンバー制を採用しないのか

理由は、制作する作品に合わせて最適な表現者を集められるからです。

例えば、エレクトロニックなビートを前面に出したい作品と、ジャズやオーケストラの要素を強調したい作品では、必要となる演奏者や編成が異なります。

映像についても同様です。CGを中心に構築する作品もあれば、実写、アニメーション、デザイン、空間演出を組み合わせる作品もあります。

つまり、MILLENNIUM PARADEにとってメンバーの流動性は組織の弱点ではありません。音楽と映像を一体化させるための制作上の特徴なのです。

【メンバー一覧】常田大希を中心とする主要参加者11人と担当

MILLENNIUM PARADEの主要参加者を知るうえで参考になるのが、2021年のFUJI ROCK FESTIVAL公式アーティスト紹介です。同フェスティバルのメンバー欄には、音楽家とクリエイターを合わせて11人が掲載されていました。

以下は、その公式掲載情報を基準にした参加者一覧です。2026年現在の固定メンバーを示すものではなく、過去の代表的な編成を理解するための資料として見ると分かりやすいでしょう。

名前 主な担当・役割 活動上の特徴
常田大希 プロデューサー・音楽 プロジェクトの中心人物。作曲やサウンド全体を統括
佐々木集 アジテーター・クリエイティブディレクター PERIMETRONの中心人物。映像や作品全体の方向性を担う
森洸大 アジテーター・アートディレクター・デザイナー ビジュアルやアートワークを担当
神戸雄平 デジタルアーティスト CGやデジタル表現を担当
ermhoi ボーカル 歌唱や作詞などで作品に参加
MELRAW サックス・ギター・フルート・ボコーダー 複数の楽器や電子的な音色を扱う音楽家
江崎文武 キーボード 鍵盤楽器を中心にサウンドを支える
新井和輝 ベース King Gnuでもベースを担当
石若駿 ドラム ジャズを背景に持つドラマー
勢喜遊 ドラム King Gnuでもドラム・サンプラーを担当
常田俊太郎 バイオリン 弦楽器の演奏でサウンドに広がりを加える

この編成で注目したいのは、ミュージシャンだけでなく、クリエイティブディレクターやデジタルアーティストが同じメンバー欄に並んでいることです。

一般的なバンドのプロフィールなら、ボーカル、ギター、ベース、ドラムといった演奏担当が中心になります。しかし、MILLENNIUM PARADEでは音楽とビジュアルを分離せず、作品を作る人々を横断的に集めています。

常田大希:音楽とプロジェクト全体を牽引する中心人物

常田大希はKing Gnuのギター・ボーカルであり、MILLENNIUM PARADEのプロデューサー、作曲家としても活動しています。

東京藝術大学で音楽を学んだ経歴を持ち、クラシックやジャズ、ロック、電子音楽などの要素を横断する音楽性が特徴です。

単に楽曲を制作するだけではなく、映像やアートワーク、演出を含めた作品全体の方向性を考えることが、彼の大きな役割です。

佐々木集:音楽と映像をつなぐクリエイティブディレクター

佐々木集はクリエイティブレーベルPERIMETRONに関わるクリエイターで、MILLENNIUM PARADEのビジュアル面を支える重要人物です。

アートディレクションや映像制作を含む作品全体の設計に携わり、常田大希の音楽的な構想を視覚的な世界へと展開します。

2026年の「Blue」のミュージックビデオでもOSRINとともにディレクターを務めています。

森洸大:作品の世界観を形にするアートディレクター

森洸大は、アートディレクションやデザインを担当するクリエイターです。

音楽のイメージを視覚的に表現する役割を担い、MILLENNIUM PARADEの独特なアートワークやビジュアル構築に関わっています。

2026年の「Blue」ではアートディレクターとしてクレジットされており、現在の制作体制でも重要な役割を担っていることが分かります。

神戸雄平:デジタル表現を支えるクリエイター

神戸雄平はデジタルアーティストとして参加してきた人物です。

3DCGなどのデジタル技術を活用した映像表現に関わり、現実の映像だけでは実現しにくい世界観を構築する役割を担います。

MILLENNIUM PARADEの作品では、音楽と映像が密接につながっているため、こうしたデジタルクリエイターの存在が欠かせません。

ermhoi:独自の歌声と作詞で楽曲に個性を与える存在

ermhoi(エルムホイ)は、ボーカリスト・音楽家として活動するアーティストです。Black Boboiのメンバーとしても知られています。

常田大希のインタビューでは、初期の楽曲で英語詞を手掛けたことにも触れられています。

MILLENNIUM PARADEでは、楽曲の世界観に合わせた歌声や言葉の表現が重要です。ボーカリストを固定しないプロジェクトにおいて、ermhoiは初期から存在感を示してきた参加者の一人です。

MELRAW:複数の楽器を操るマルチプレイヤー

MELRAW(メルロウ)は、サックスやギター、ボコーダーなどを扱う音楽家です。

ジャズやファンクなどの要素を取り入れた演奏によって、MILLENNIUM PARADEの複雑なサウンドに幅を持たせています。

一つの楽器に限定されない表現力は、ジャンルを横断する同プロジェクトの音楽性とも相性が良いものです。

江崎文武:鍵盤で楽曲の構造を支える音楽家

江崎文武は、WONKのメンバーとしても活動するキーボーディストです。

ピアノやキーボードを中心とした演奏で、楽曲の和声や音の厚みを支えています。ジャズや現代的な音楽表現に通じた演奏スタイルも特徴です。

新井和輝・石若駿・勢喜遊:リズムと低音を支える演奏陣

新井和輝はKing Gnuのベーシストで、MILLENNIUM PARADEでもベースを担当してきました。楽曲の土台となる低音を支え、電子的なサウンドと生演奏の橋渡しをします。

石若駿はジャズを中心に幅広い音楽活動を展開するドラマーです。常田大希も過去のインタビューで、石若との出会いが自身のジャズドラムへの関心に影響したと語っています。

勢喜遊はKing Gnuのドラマーであり、サンプラーも扱います。MILLENNIUM PARADEでは石若駿とのツインドラム編成が特徴的でした。常田は2019年のインタビューで、ライブにおける肉体的な迫力を出すためにツインドラムを採用したと説明しています。

常田俊太郎:バイオリンによるクラシカルな表現

常田俊太郎はバイオリニストとして参加してきた人物です。

電子音楽やビートミュージックを軸にしながら、弦楽器の響きを取り入れることで、楽曲にクラシカルな広がりを加えます。

このように、MILLENNIUM PARADEの参加者はそれぞれ専門領域が異なります。演奏者と映像制作者が同じ作品のために協働することが、プロジェクトの大きな特徴です。

【徹底比較】MILLENNIUM PARADEとKing Gnuのメンバーは何が違う?

常田大希、新井和輝、勢喜遊という共通する人物がいるため、MILLENNIUM PARADEとKing Gnuを同じグループとして認識している人もいます。しかし、両者は活動の目的もメンバー構成も異なります。

King Gnuは4人の固定メンバーによるバンド

King Gnuは、ソニーミュージックの公式プロフィールでも4人組バンドとして紹介されています。

  • 常田大希:ギター・ボーカル
  • 井口理:ボーカル・キーボード
  • 新井和輝:ベース
  • 勢喜遊:ドラム・サンプラー

4人が固定メンバーとして活動し、バンドとしての音楽性やライブパフォーマンスを構築しています。

2つのプロジェクトの違いを比較
比較項目 MILLENNIUM PARADE King Gnu
活動形態 クリエイティブコレクティブ 4人組バンド
中心人物 常田大希 常田大希を含む4人
メンバー構成 作品ごとに流動的 固定制
音楽表現 実験的・電子音楽・映像との融合 ポップス・ロックを軸にしたバンドサウンド
制作領域 音楽・映像・CG・デザイン・演出 音楽・アートワーク・映像・ライブ
ボーカル 楽曲ごとに参加者が変わる 井口理を中心に常田大希も担当
共通する人物 常田大希・新井和輝・勢喜遊ら 常田大希・新井和輝・勢喜遊

特に注目したいのは、常田自身が両者の役割の違いを明確に説明していることです。

2026年10月20日に公開された『攻殻機動隊』公式インタビューで、常田はKing Gnuについて、日本の文脈の上で作品を作る存在と説明。一方、MILLENNIUM PARADEは、より自由で流動的な制作形態であり、作品の世界観やサウンドトラック的な表現に向いていると語っています。

この説明から分かるのは、両者が単に音楽ジャンルを分けているだけではないということです。King Gnuは4人のバンドとしての個性を追求し、MILLENNIUM PARADEは作品に必要な才能を集めて総合的な表現を追求しています。

King Gnuの井口理はMILLENNIUM PARADEの固定メンバーなのか

井口理はKing Gnuの正式メンバーですが、MILLENNIUM PARADEの固定メンバーとして扱われているわけではありません。

両グループのメンバー一覧を比較するときは、King Gnuの4人をそのままMILLENNIUM PARADEのメンバーとして転記しないことが大切です。個々の楽曲への参加と、グループの正式な所属・固定メンバーという概念は区別する必要があります。

【2026年最新】新曲「Blue」とSaya Gray・Daniel Caesarの参加を解説

2026年のMILLENNIUM PARADEを語るうえで欠かせないのが、新曲「Blue」です。

2026年6月11日、TVアニメ『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』の公式サイトは、同曲がエンディングテーマに決定したと発表しました。楽曲にはSaya GrayとDaniel Caesarがフィーチャリングアーティストとして参加しています。

配信開始日は2026年7月8日。アニメの初回放送は7月7日で、放送開始に続いて楽曲がリリースされました。ソニーミュージックの公式ディスコグラフィにも同日付で掲載されています。

Saya Gray:常田大希と楽曲制作を始めたアーティスト

Saya Gray(サヤ・グレイ)は、カナダ出身で日本にルーツを持つアーティストです。歌手、ソングライター、マルチプレイヤーとして活動し、独自の音楽表現で評価されています。

2025年にはデビューアルバム『SAYA』をリリース。2026年の「Blue」では、ボーカルだけでなくバイオリンベースも担当しています。

注目すべきなのは、常田大希との制作が約3年前に始まっていたことです。今回のアニメタイアップをきっかけに突然組まれた企画ではなく、以前からの音楽的な交流を土台に完成した楽曲でした。

Daniel Caesar:国際的なR&Bシンガーとのコラボレーション

Daniel Caesar(ダニエル・シーザー)は、カナダ出身のグラミー賞受賞経験を持つシンガーソングライター、プロデューサーです。

コンテンポラリーR&Bやソウルを軸とする音楽性で知られ、2025年のアルバム『Son Of Spergy』はBillboardのR&B Albumsチャートで1位を獲得しました。

常田との接点については、2026年10月20日の公式インタビューで本人が制作の経緯を説明しています。常田はSaya Grayとの楽曲を制作した後、別の機会にDaniel Caesarとも交流し、さらに楽曲を作り直す過程でDaniel Caesarが参加することになったと振り返っています。

つまり、「Blue」は3人の音楽的なつながりから生まれたコラボレーションです。

「Blue」の演奏・制作クレジットにも注目

2026年9月8日に公開された公式ミュージックビデオのクレジットからは、楽曲の具体的な制作体制も確認できます。

  • プロデュース・作曲:Daiki Tsuneta、Saya Gray、Daniel Caesar
  • プログラミング:Daiki Tsuneta
  • ドラム:石若駿
  • バイオリンベース:Saya Gray
  • エレクトリックベース:新井和輝
  • ピアノ・オルガン:Jun Miyakawa
  • 追加楽器:常田大希
  • ボーカル:Saya Gray、Daniel Caesar
  • 映像監督:OSRIN、佐々木集
  • アートディレクター:森洸大

このクレジットは、MILLENNIUM PARADEの流動的な制作体制を理解するうえで重要です。

過去の代表的な参加者が全員同じ曲に集まるのではなく、楽曲の性格に合わせて演奏者を選び、必要なクリエイターが映像制作に加わっています。

一方で、佐々木集や森洸大のように、音楽と映像を結び付ける中心的なクリエイターは2026年の作品でも活躍しています。固定されたバンドメンバーではなく、継続的な制作パートナーという見方が実態に近いでしょう。

【活動の変遷】2019年の始動から2026年のグローバル展開まで

MILLENNIUM PARADEの活動を理解するには、プロジェクト名の変化や海外展開も押さえておきたいところです。

2019年:プロジェクト始動

2019年にmillennium parade名義でシングル「Veil」を発表。5月には3D技術を使ったローンチパーティーを開催し、音楽と映像を組み合わせた新しいライブ表現を披露しました。

同年のライブでは、常田大希を中心にPERIMETRONのクリエイターや、King Gnuの新井和輝・勢喜遊、江崎文武、石若駿、ermhoiらが参加。音楽と映像の両面からプロジェクトの方向性を打ち出しました。

2021年:1stアルバム『THE MILLENNIUM PARADE』を発表

2021年2月には1stアルバム『THE MILLENNIUM PARADE』をリリースしました。

この時期は「Fly with me」や「U」など、アニメーション作品との結び付きも強まり、プロジェクトの知名度が拡大。細田守監督の映画『竜とそばかすの姫』では「U」がメインテーマに起用されています。

2022〜2023年:アニメ作品との連携を拡大

2022年には『攻殻機動隊 SAC_2045』シーズン2のオープニングテーマ「Secret Ceremony」とエンディングテーマ「No Time to Cast Anchor」を担当しました。

2023年には椎名林檎とのコラボレーション楽曲「W●RK」を発表。TVアニメ『地獄楽』のオープニングテーマとしても使用されました。

2024年:大文字表記への改名と海外レーベル契約

2024年5月、プロジェクト名を従来の「millennium parade」から「MILLENNIUM PARADE」へ変更しました。

同時に、米国のEPIC Records、欧州のRCA UKとの契約を発表。新体制での第1弾シングル「GOLDENWEEK」を5月10日にリリースしました。

続いて「M4D LUV」「KIZAO」などを発表。特に「KIZAO」では、プエルトリコのアーティストRauw AlejandroとプロデューサーTainyを迎え、国境を越えた制作を展開しています。

2026年:『攻殻機動隊』との再接続と「Blue」

2026年は「Blue」が新たな代表的な活動として注目を集めました。

また、2026年10月20日に公開された常田大希のインタビューでは、King Gnuの「GO GHOST」とMILLENNIUM PARADEの「Blue」という異なる名義で同じアニメ作品に関わった理由が語られています。

海外レーベルの公式アーティストページでは、常田大希とアートディレクターの森洸大、クリエイティブディレクターの佐々木集を中心に、未来の東京を描く「Kong Tong Tokyo」という世界観も紹介されています。

これは単なる楽曲の発表にとどまらず、音楽、映像、ストーリー、都市のビジュアルを組み合わせて一つの芸術世界を作る方向性です。

【プロの結論】メンバー一覧を見るときに知っておきたい3つの判断基準

MILLENNIUM PARADEのメンバーを調べるとき、混乱しやすいのは、過去のライブ参加者、継続的な制作パートナー、特定楽曲のゲストアーティストが同じ一覧に掲載されることです。

この3つを分けると、現在の活動体制が理解しやすくなります。

1. 過去のメンバー一覧は、その時点の編成として見る

FUJI ROCK FESTIVAL 2021の11人という数字は、当時の出演者・参加者を理解するための情報です。2026年にも同じ11人が固定メンバーとして活動していることを意味しません。

メンバー一覧を掲載する記事やプロフィールを読むときは、掲載年や対象となるライブ・作品を確認することが大切です。

2. ゲスト参加と継続的な制作参加を区別する

Saya GrayやDaniel Caesarは「Blue」のフィーチャリングアーティストです。2人がMILLENNIUM PARADEの正式な固定メンバーに加入したという発表とは異なります。

同様に、特定の楽曲に参加した歌手や演奏家を、すべてプロジェクトのメンバーとして数えるのは適切ではありません。

3. 音楽だけでなく映像のクレジットにも注目する

MILLENNIUM PARADEの特徴を本当に理解したいなら、演奏者だけでなく、ディレクター、アートディレクター、CGクリエイターの名前も確認することをおすすめします。

佐々木集、森洸大、神戸雄平らの活動を見ると、なぜこのプロジェクトが一般的なバンドと異なるのかが分かります。

音楽だけで完成するのではなく、映像やデザイン、演出までが一つの作品を構成しているからです。

【MILLENNIUM PARADEのメンバー】に関するよくある質問(FAQ)

Q1:MILLENNIUM PARADEのメンバーは何人ですか?
A1:固定された人数はありません。代表的な編成として、2021年のFUJI ROCK FESTIVAL公式プロフィールには11人が掲載されています。ただし、作品やライブによって参加者は変わります。

Q2:MILLENNIUM PARADEのリーダーは誰ですか?
A2:King Gnuの常田大希です。プロデューサー、作曲家としてプロジェクトの中心を担っています。

Q3:King GnuとMILLENNIUM PARADEのメンバーは同じですか?
A3:同じではありません。King Gnuは常田大希、井口理、新井和輝、勢喜遊の4人による固定メンバー制のバンドです。MILLENNIUM PARADEには常田、新井、勢喜らが参加してきましたが、映像作家やデザイナーなども含む流動的な編成です。

Q4:ermhoiとMELRAWは現在もメンバーですか?
A4:2人は過去の代表的な参加者として公式フェスティバル情報などに掲載されています。ただし、2026年時点で固定メンバーとして全作品に参加するという体制ではありません。

Q5:Saya GrayとDaniel CaesarはMILLENNIUM PARADEに加入したのですか?
A5:固定メンバーへの加入が発表されたわけではありません。2026年の新曲「Blue」にフィーチャリングアーティストとして参加しています。

Q6:2026年の新曲「Blue」はいつ発売されましたか?
A6:2026年7月8日に配信リリースされました。TVアニメ『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』のエンディングテーマで、Saya GrayとDaniel Caesarが参加しています。

Q7:MILLENNIUM PARADEは活動休止していたのですか?
A7:2024年の「KIZAO」以降、2026年7月の「Blue」まで新曲のリリース間隔が空いていました。ただし、2026年には新曲やミュージックビデオ、公式インタビューなど新たな活動が確認できます。リリース間隔だけで活動休止と判断することはできません。

MILLENNIUM PARADEは、常田大希を中心に音楽家、映像作家、デザイナー、CGクリエイターなどが集まる流動的なクリエイティブコレクティブです。

佐々木集、森洸大、神戸雄平、ermhoi、MELRAW、江崎文武、新井和輝、石若駿、勢喜遊、常田俊太郎らが、それぞれの専門領域から作品を支えてきました。

King Gnuとの最大の違いは、4人の固定メンバーで活動するバンドなのか、作品ごとに最適な人材を集める総合的な制作集団なのかという点です。

2026年の「Blue」ではSaya GrayとDaniel Caesarを迎え、石若駿や新井和輝らの演奏に加えて、佐々木集や森洸大も映像制作に参加しました。過去の参加者を大切にしながら、作品に応じて国際的なアーティストや新しいクリエイターを取り込む姿勢が見えてきます。

今後のMILLENNIUM PARADEを追うなら、単純なメンバーの増減だけでなく、新曲のクレジット、映像制作陣、海外アーティストとのコラボレーションにも注目したいところです。そこに、このプロジェクトがどのような世界を作ろうとしているのかが表れています。

主な事実確認に使用した資料
- FUJI ROCK FESTIVAL公式アーティストプロフィール(2021年の参加者・担当)
- ソニーミュージック公式プロフィール・ディスコグラフィ
- Highsnobiety Japan「常田大希が語る新プロジェクトの未来と哲学」(2019年)
- 『攻殻機動隊』公式サイトの2026年6月11日発表、10月20日インタビュー
- MILLENNIUM PARADE公式YouTubeチャンネル「Blue」制作クレジット(2026年9月8日)

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アイドル・グラビア担当。所属事務所の公式発表を一次情報とし、憶測は書きません。

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