2026年の光浦靖子さんは、カナダでの生活を続けながら、手芸を仕事の柱の一つとして育てています。活動の中心は、羊毛フェルトのワークショップ、クラフトマーケットでの作品販売、YouTubeでの情報発信です。
特に注目したいのは、手芸が単なる趣味や芸能活動の余暇ではなく、現地で生活を成り立たせるための仕事にもなっていることです。
2026年9月25日公開の文春オンラインの本人によるエッセーでは、主な収入源として手芸ワークショップ、クラフトマーケットでの作品販売、YouTube、小規模なアルバイトを挙げています。作品は一つずつ手作りするため制作時間がかかり、販売だけで家賃をまかなうのは難しいという現実も明かしています。
つまり、作品の人気だけでなく、制作にかかる時間や販売価格、生活費とのバランスまで含めて、手芸作家としての活動を組み立てているのです。
2026年の活動を整理2026年の活動には、作品制作と販売、教室運営、動画発信という複数の方向性が見られます。
- ワークショップ： バンクーバーで羊毛フェルトの教室を開催。
- 作品販売： クラフトマーケットなどで自作のブローチやフェルト作品を販売。
- YouTube： 制作工程やカナダでの日常を発信。
- Instagram： 新作や参加者の作品、ワークショップの告知を掲載。
- 創作活動： 動物、人物、季節のイベントなど、題材を広げている。
2026年7月には、カナダのスティーブストンで開催されたサーモンフェスティバルに出店。約1か月かけて準備した作品を販売する様子も、自身のYouTubeチャンネルで紹介しました。
同年9月にはナマケモノのワークショップ、10月にはハロウィンをテーマにした作品とワークショップの告知が確認できます。作品を作って終わりではなく、教えることや販売することまで含めた活動が続いています。
日本への帰国や芸能活動は？2026年1月のマイナビニュースのインタビューでは、光浦さんは日本への帰国時期について、まだ決めていないものの、2027年以降になる可能性を語っています。また、日本でも定期的に手芸ワークショップを開催したいという希望を明かしました。
芸能活動についても、オファーがあれば続ける意向を示しています。したがって、カナダ移住を芸能界からの完全引退と捉えるのは正確ではありません。
2026年11月現在も、バンクーバーでの手芸活動が確認でき、日本での活動再開については具体的な日程が確定した発表は見当たりません。
【経歴・転機】光浦靖子が手芸作家として知られるまでの歩み
光浦さんの手芸歴は、カナダ留学よりもずっと前に始まっています。VOGUE JAPANの2017年のインタビューによると、手芸との出会いは小学3年生のときでした。
学校でクラブ活動を選ぶ際、手品クラブと勘違いして手芸クラブに入ったことがきっかけだったそうです。初めて針と糸を持ち、フェルトを切ってステッチを覚えた経験が、その後の長い創作活動につながりました。
当時は手芸で作った小さな人形を友達にプレゼントしていたといいます。光浦さんにとって手芸は、誰かに喜んでもらうための表現でもありました。
光浦靖子の手芸活動・留学の年表年表の背景には、本人の人生観の変化もあります。2020年に予定していた留学は新型コロナウイルスの影響で延期されましたが、翌2021年7月に改めて渡航を実現しました。
留学の理由については、約30年にわたる芸能活動に疲れ、一度仕事から離れて自分の人生を見つめ直したかったことをインタビューで語っています。
なぜ料理学校に進んだのか一見すると手芸とは関係が薄い料理学校への進学ですが、実は将来の仕事を考えた選択でした。
光浦さんは2022年8月から2年間、公立カレッジのシェフ養成コースで学びました。料理の技術を身につけるだけでなく、将来的にカフェを開きたいという夢も背景にありました。
また、2年間のコースを修了することで就労許可を得られることも、進学を決めた理由の一つでした。2024年春に卒業し、その後は手芸のワークショップを継続的に開催しています。
【作品解剖】羊毛フェルトのレッサーパンダから芥川龍之介まで
2026年の光浦さんの作品を見ると、動物のかわいらしさを追求するだけでなく、人間の顔や季節のモチーフまで、表現の対象が広がっていることがわかります。
1. レッサーパンダ｜2026年6月の制作動画が話題2026年6月、光浦さんは羊毛フェルトで制作したレッサーパンダをInstagramで公開しました。
両腕を広げた姿の作品には、顔の模様や肉球などの細部まで表現されています。手のひらサイズでありながら、動物らしい特徴をしっかり捉えた造形が特徴です。
加えて、6月3日にはYouTubeで顔編、6月9日にはボディ編の制作動画を公開。完成作品を披露するだけでなく、制作過程を視聴者と共有する取り組みも行っています。
モデルプレスの報道では、作品に対して完成度の高さや温かみを評価する反応が紹介されました。
2. ナマケモノ｜使えるかわいさを形にした作品2026年9月1日には、ナマケモノをテーマにしたワークショップの様子をInstagramで紹介しました。
特徴的なのは、木にぶら下がる動物の姿を再現するだけでなく、ペンにしがみつく形にしたことです。完成品は文房具のアクセサリーとして使える実用的な作品になっています。
本人の投稿を紹介したモデルプレスによると、約2時間のワークショップでは、参加者の半数が初心者だったにもかかわらず、全員が作品を完成させたとのことです。
参加者それぞれの作品には表情や形の違いがあり、同じ題材でも個性が生まれることが、この教室の楽しさを伝えています。
3. 文豪シリーズ｜芥川龍之介をフェルトで再現2026年5月11日には、文豪シリーズとして芥川龍之介をモチーフにした作品を公開しました。
顎に手を当てた特徴的なポーズと、顔の雰囲気を羊毛フェルトで立体的に表現した作品です。
さらに興味深いのは、夏目漱石を作ろうとしたところ、どうしてもイギリスのコメディアン、ローワン・アトキンソンに似てしまったため、予定を変更してローワン・アトキンソンの作品にしたというエピソードです。
この発想には、光浦さんならではの笑いの感覚が表れています。人物を似せる技術だけでなく、制作途中の偶然まで作品の面白さに変えてしまうのです。
モデルプレスの報道では、芥川龍之介の再現度や独特のセンスを評価する声が紹介されました。
4. ハロウィンのガイコツ｜2026年10月の最新作2026年10月10日には、ハロウィンをテーマにした羊毛フェルト作品をInstagramで披露しました。
作品は黒い帽子をかぶり、カボチャを抱えたガイコツの人形。紅葉した落ち葉を背景にした季節感のある演出も特徴です。
帽子やネクタイなどの細部まで作り込まれ、単なる怖いガイコツではなく、どこか愛嬌のあるキャラクターに仕上がっています。
10月11日のモデルプレス配信記事では、色使いや細部へのこだわり、商品として販売できそうな完成度を評価する反応が取り上げられました。2026年秋の活動を象徴する作品の一つです。
【作り方・YouTube】光浦靖子のニードルフェルト動画はどこが参考になる？
光浦さんの手芸動画を見たい人は、YouTubeチャンネル「光浦靖子のバンクーバーのやすこです」に注目です。
同チャンネルでは、カナダでの生活や旅の記録に加え、羊毛フェルトの制作工程や作品販売の様子も発信しています。
ニードルフェルトとは？ニードルフェルトは、羊毛を専用のフェルティングニードルで繰り返し刺し、繊維同士を絡ませながら形を作る手芸技法です。
一般的な縫い物のように布を縫い合わせるのではなく、羊毛そのものを固めて立体を作ります。丸い動物の顔や鼻、耳、手足などを自由に成形できることが特徴です。
光浦さんも、幼少期からさまざまな手芸を経験した後、この技法に出会い、その造形の自由さに魅力を感じたとVOGUE JAPANのインタビューで語っています。
レッサーパンダの作り方動画をチェック2026年6月に公開されたレッサーパンダの動画は、制作工程を知りたい人にとって特に参考になる内容です。
| 動画 | 公開日 | 内容 |
|---|---|---|
| ニードルフェルティング レッサーパンダの作り方 顔編 | 2026年6月3日 | 顔の造形や模様を制作 |
| ニードルフェルティング レッサーパンダの作り方 ボディ編 | 2026年6月9日 | 胴体部分の制作工程 |
顔編では、バンクーバーの動物園で見たレッサーパンダを作りたいという本人の発想から制作が始まります。試行錯誤しながら形を整える様子も含まれており、完成品だけではわからない制作の過程を楽しめます。
ボディ編は顔編に比べてテンポよく進む構成です。顔の細かな造形と、胴体の制作で見せ方を変えている点も興味深いところです。
光浦流の作品作りを参考にするなら初心者が羊毛フェルトを始める場合、次のような順序で取り組むと理解しやすくなります。
1. 材料を準備する： 羊毛、フェルティングニードル、作業用マットを用意する。
2. 基本形を作る： 羊毛をまとめ、作品の土台となる形を整える。
3. 細部を加える： 耳、鼻、目の周辺などを少しずつ作り込む。
4. 色や模様を表現する： 別の色の羊毛を加えて動物の特徴を再現する。
5. 全体を仕上げる： バランスを見ながら形を整える。
最初から精巧な動物を目指す必要はありません。光浦さんの作品の魅力は、単純な形を作ることよりも、少しずつ表情や個性を加えていくところにあります。
なお、ニードルフェルトは専用針を使うため、作業中の指先のけがには注意が必要です。特に子どもが取り組む場合は大人の見守りが欠かせません。
【手芸本・ブローチ集】光浦靖子の代表作を読むならこの3冊
光浦さんの手芸作品をまとまった形で楽しみたいなら、代表的なブローチ作品集がおすすめです。
特に2012年から2017年にかけて刊行された3冊は、光浦さんの手芸作家としての個性を知るうえで重要な作品です。
ブローチ作品集3部作1. 『男子がもらって困るブローチ集』
2012年刊行。光浦さんの初めての手芸本として知られています。
タイトルからして、一般的な手芸本とは一線を画しています。誰かに喜ばれることだけを目的にせず、自分の好きなものを自由に形にする姿勢が表れた一冊です。
2. 『子供がもらって、そうでもないブローチ集』
2014年刊行。前作に続く第2弾で、真正面から見た動物シリーズや、おしゃれな動物アクセサリーなどを収録しています。
作品ギャラリーだけでなく、作り方やエッセー、ブッス！手芸部の活動も紹介。独自の世界観がさらに広がった作品集です。
3. 『靖子の夢』
2017年刊行。ブローチ作品集3部作の完結編です。
沖縄をテーマにしたブローチや、理想の暮らしをモチーフにした作品などを収録。作品だけでなく、光浦さんが思い描く将来像も楽しめます。
この3冊では、男性、子ども、理想の暮らしというテーマを通じて、光浦さんのユーモアや人生観が作品に反映されています。
作品の作り方も知りたい人には？もう一冊注目したいのが、2021年5月29日発売の『私が作って私がときめく自家発電ブローチ集』です。
文藝春秋から刊行された120ページの作品集で、友人や憧れの人物の似顔ブローチ、動物ブローチなど、73作品を収録しています。
特に、大久保佳代子さんをモチーフにしたブローチや、目つきの悪い猫、純情乙女なブタなどの作り方が掲載されている点は、実際に制作したい読者にとって魅力です。
基本材料や道具についても紹介されており、鑑賞するだけの作品集ではなく、創作の参考書としても楽しめます。
【評判を検証】光浦靖子の手芸作品はなぜ評価される？
光浦さんの作品に対する反応には、いくつか共通する特徴があります。
2026年のSNS投稿を紹介した報道では、動物作品にはかわいらしさや温かみ、人物作品には再現度の高さ、季節作品には細部へのこだわりを評価する声が見られます。
評判を作品別に比較| 作品・活動 | 主な評価ポイント |
|---|---|
| レッサーパンダ | 顔の模様や肉球まで表現した精巧さ |
| ナマケモノ | ペンにしがみつく発想と個性的な仕上がり |
| 芥川龍之介 | 人物の特徴を捉えた再現度 |
| ハロウィンのガイコツ | 色使いや小物の作り込み |
| ワークショップ | 初心者でも完成を楽しめる教室運営 |
実際に2026年5月の文豪シリーズでは、芥川龍之介を一目で判別できるほどの再現度が話題になりました。また、9月のナマケモノ作品では、参加者それぞれの個性が表れた仕上がりが評価されています。
10月のハロウィン作品では、帽子やネクタイといった細部の演出も好評でした。
光浦作品の魅力を生む3つの要素1. 技術と観察力
動物や人物の特徴を見つけ、それを羊毛という柔らかい素材で表現する観察力があります。単にかわいく作るのではなく、対象を見分けるための特徴を捉えている点が強みです。
2. ユーモアと独創性
文豪を作ろうとしてコメディアンに似てしまったら、いっそコメディアンを作る。こうした柔軟な発想は、芸人として培ってきたユーモアと手芸の技術が結びついたものです。
3. 完成品だけでなく制作過程も楽しませる力
YouTubeで制作動画を公開し、ワークショップでは参加者と一緒に作品を作る。作家本人の技術を見せるだけでなく、見る人や作る人が参加できる場を作っていることも、人気を支える理由です。
ワークショップはどんな人に向いている？2025年のミモレのインタビューでは、教室にはカナダ在住の日本人だけでなく、アメリカから参加する人もいると紹介されています。手芸が趣味の人も、そうではない人も参加し、新規とリピーターがおおむね半々だったそうです。
光浦さんは、教室を単なる技術講習ではなく、参加者が安心して交流できる空間としても育てています。本人の言葉からも、手芸を通じてコミュニティを作ることへの思いが伝わってきます。
参加を検討するなら、次のような基準で考えるとよいでしょう。
- おすすめの人： 羊毛フェルトを基礎から楽しみたい人。
- おすすめの人： 動物や人物の立体作品を作ってみたい人。
- おすすめの人： 手芸を通じて人と交流したい人。
- 注意したい人： 短時間で大量の作品を作りたい人。
- 注意したい人： 針を使う細かな作業が苦手な人。
ワークショップの開催日時や募集状況は変わるため、過去の開催情報だけで参加できると判断せず、本人のInstagramで最新の告知を確認することが大切です。
【よくある質問】光浦靖子の手芸に関するFAQ
Q1：光浦靖子は2026年現在もカナダに住んでいる？
A1：はい。2026年の本人の発信や報道では、カナダ・バンクーバーでの生活と手芸活動が確認できます。
Q2：光浦靖子の手芸は羊毛フェルトが中心？
A2：代表的な作品では羊毛フェルトを使ったニードルフェルトが中心です。ブローチや動物、人物の立体作品などを制作しています。
Q3：レッサーパンダの作り方はYouTubeで見られる？
A3：はい。2026年6月3日に顔編、6月9日にボディ編が「光浦靖子のバンクーバーのやすこです」で公開されています。
Q4：ナマケモノのワークショップも開催した？
A4：はい。2026年9月にナマケモノをテーマにした教室の様子を公開しています。ペンに取り付けられる羊毛フェルト作品を制作しました。
Q5：光浦靖子の手芸本で初心者におすすめなのは？
A5：作り方を知りたいなら『私が作って私がときめく自家発電ブローチ集』がおすすめです。作品を楽しみながら制作のヒントも得られます。
Q6：光浦靖子は日本でも手芸教室を開く予定？
A6：2026年1月のインタビューで、日本でも定期的にワークショップを開催したいという希望を話しています。ただし、具体的な開催日程は発表されていません。
Q7：光浦靖子は手芸作家に専念したの？
A7：芸能活動を完全に引退したわけではありません。本人はオファーがあれば芸能活動も続ける意向を示しています。
光浦靖子さんの手芸の魅力は、単に羊毛フェルトの技術が高いことだけではありません。
小学3年生のころから続けてきた手芸への情熱、芸人として培ったユーモア、対象を細かく観察する力。それらが組み合わさることで、動物も人物も、光浦さんならではの個性を持った作品に仕上がっています。
2026年にはレッサーパンダの制作動画、芥川龍之介の文豪シリーズ、ナマケモノのワークショップ、ハロウィンのガイコツなど、創作活動がさらに広がりました。
また、バンクーバーでのワークショップやクラフトマーケットへの出店は、手芸を生活の仕事として成立させようとする実践でもあります。作品を作る人、教える人、販売する人という複数の顔を持つようになりました。
今後注目したいのは、2027年以降の日本での活動再開や、国内での定期的な手芸教室の実現です。カナダで育ててきた創作の場が、日本でもどのような形で展開されるのか期待が集まります。
光浦靖子さんの手芸は、上手に作ることだけを目指すものではなく、自分が面白いと思ったものを形にし、それを誰かと共有する楽しさを教えてくれます。そこに、長く愛される理由があるのです。
